빌보드가 선정한 2025년 상반기 최고의 K-팝 노래 25곡
2025.07.27 | by Jeff Benjamin2025년 상반기는 한국 대중음악계에서 유난히 풍성한 시기였다. 이 가운데 빌보드가 선정한 올해 지금까지 발매된 K-팝 대표 싱글 25곡을 소개한다.
2025년의 K-팝은 사운드와 메시지 모두에서 아티스트들이 자신감 있게 자신의 색을 드러낸 한 해로 기록될 것이다. 사운드적인 실험과 대담한 가사로 구성된 이 다채로운 스펙트럼은, 그 누구도 흔들 수 없는 확신으로 가득하다.
JENNIE, IVE, NMIXX, ONEW, BBGIRLS, STAYC, ALLDAY PROJECT 같은 아티스트들은 대중이 기대하는 스타의 이미지와 사회적 고정관념, 통념을 뒤집으며, 자신에게는 물론 듣는 이에게도 강한 용기를 주는 노래들로 그 메시지를 더욱 분명하게 전하고 있다. 동시에 SHINee, SEVENTEEN, DAY6, ATEEZ, TOMORROW X TOGETHER, JUSTB, ONE PACT, MEOVV, KickFlip 등은 작사, 작곡, 프로듀싱까지 멤버들이 직접 참여하며 명확한 메시지와 사운드를 완성했다.
더 가까이 들여다보면, KickFlip과 CLOSE YOUR EYES처럼 새롭게 데뷔한 팀들이 중독성 있는 후크와 예상을 뒤엎는 장르 시도로 존재감을 드러내며,ZEROBASEONE, ONE PACT와 함께 차세대 보이그룹의 유망한 흐름을 형성하고 있다. ZEROBASEONE과 ONE PACT와 함께 떠오르는 남성 그룹의 흐름을 이끌고 있다. 한편, H1-KEY, MEOVV, RESCENE 같은 신예 걸그룹들은 정교한 사운드 구성으로 새로운 트렌드를 주도하며 K-팝의 지형을 계속해서 확장하고 있다.
또한, ITZY 리더 YEJI와 NCT의 MARK는 각자의 솔로 데뷔를 통해 예술가로서의 또 다른 면모를 보여주었다. YEJI는 댄스에 대한 열정을, MARK는 인생을 탐구하는 실험적인 사운드로 관객과 새로운 방식으로 교감하며 독창적인 레코드를 완성했다.
이처럼 2025년 상반기 K-팝의 수많은 성취 중, 가장 돋보이는 곡은 무엇일까? 아래는 빌보드가 선정한 올해의 K-팝 대표곡 25선이다.
25위 세븐틴(SEVENTEEN), “THUNDER”
데뷔 10주년을 맞은 SEVENTEEN은 여전히 무대를 전율케 한다. longtime 프로듀서 범주와 멤버 우지, 에스쿱스가 함께 만든 “THUNDER”는 강렬한 휘파람 후크와 함께 시작해 “ALO! ALO! T.H.U.N.D.E.R.”라는 챈트식 코러스로 이어지는 곡이다. 이 곡은 단순한 10주년 기념곡을 넘어, 향후 또 다른 10년의 성공을 예고한다.
24위 리센느(RESCENE), “Glow Up”
제목 그대로, RESCENE의 정교한 디스코그래피는 “Glow Up”을 통해 더욱 빛나고 있다. 몽환적인 사운드스케이프에 글리치한 하이퍼팝 후크를 더한 이 곡은, 영문 버전도 빠르게 발매되며 RESCENE이 글로벌 K-팝 신예로서의 가능성을 다시 한 번 입증했다.
23위 클로즈 유어 아이즈(CLOSE YOUR EYES), “All My Poetry”
NewJeans가 Y2K 버블검 팝을 부활시켰다면, CLOSE YOUR EYES는 데뷔곡 “All My Poetry”를 통해 2000년대 초반 R&B 보이밴드의 감성을 소환했다. 전원이 1999년 이후 출생한 이 7인조는 Day26을 연상케 하는 부드러운 사운드로, 사랑하는 이를 위해 써내려간 시와 이야기가 과연 의미가 있었는지를 자문한다: “So, if I write it, does it matter? / Does it matter? Does it matter? / Tell me what to do.” 부드럽고 섬세한 보컬은 Lloyd나 Omarion을 떠오르게 한다.
22위 온유(ONEW), “Winner”
솔로 아티스트로서 존재감을 발휘한 ONEW는 “Winner”를 통해 스스로의 메시지를 선언한다. 록과 팝을 결합한 이 반성적인 곡은 거친 감성과 우아함이 공존하며, “고개를 들고 하늘을 향해 외쳐, 나는 돌아가지 않아… / 쓰러져도 다시 일어나 / 미소 지으며 묻겠지, ‘이제 누가 승자인가?’”라는 번역 가사로 취약함을 승리로 바꿔낸다.
SHINee 리더인 그는 올해 1월 발매한 EP [CONNECTION] 전곡에 공동 작곡가로 이름을 올렸다. 과거 성대 수술과 심리적·신체적 고통을 겪은 ONEW에게 “Winner”는 아픈 기억이자, 동시에 절대 포기하지 않겠다는 선언처럼 들린다.
21위 저스트비(JUSTB), “CHEST”
Charli XCX의 영향력이 서구 팝 시장에 뚜렷하게 자리 잡은 가운데, JUSTB는 “CHEST”에서 K-팝에서는 보기 드문 ‘브랫 하이퍼팝’ 장르에 과감히 도전했다. Charli에게서 영감을 받은 곡임을 직접 밝힌 이 트랙은 섬세한 피아노 루프에서 시작해 오토튠을 활용한 폭발적인 브레이크다운으로 이어진다. 이 실험적인 프로덕션은 멤버 GEONU를 비롯한 크루가 함께 구성했으며, “When I come home, you can sleep on my chest.”라는 따뜻한 메시지로 진심 어린 감정을 전달한다.
20위 예지(YEJI), “Air”
ITZY의 첫 번째 솔로 프로젝트 주자로 나선 리더 YEJI는 자신의 여정을 시작하며 댄스에 대한 사랑과 예술적 몰입을 담은 신스 팝 싱글 “Air”로 강렬한 포문을 열었다. 하지만 “You keep takin’ all of my air, air, air / When I’m locked in your gaze, you take my breath away”와 같은 코러스의 가사들은 개인적인 열정을 넘어서, 춤과 노래, 그리고 사랑에 빠지는 경험까지 아우르는 보편적인 은유로 확장된다.
19위 투무로우바이투게더(TOMORROW X TOGETHER), “Love Language”
TOMORROW X TOGETHER는 “Love Language”를 통해 청자를 가장 달콤한 방식으로 가르친다. 햇살 가득한 아프로하우스 비트와 신스 브레이크는 저스틴 비버의 최고 히트곡들을 연상시키며, 멤버들의 부드러운 화음으로 시작해 곡이 진행될수록 따뜻한 보컬 레이어링과 힘 있는 고음으로 확장된다.
TXT의 메인 프로듀서 Slow Rabbit은 최근 그룹의 “전환기”를 예고했으며, “Love Language”는 정규 앨범 [The Star Chapter: Together]의 시작을 알리는 흥미로운 새 시대를 힘차게 선언한다.
18위 브브걸(BBGIRLS), “LOVE 2”
과거 Brave Girls로 알려졌던 BBGIRLS는 2021년 “Rollin’”으로 예기치 않게 바이럴 히트를 터뜨렸다. 이름과 소속사를 바꾼 지금도, 이 그룹은 여전히 긍정적인 팝 감성을 이어가고 있다. 1월에 발매된 “LOVE 2”는 겨울철 기분 전환에 제격인 곡으로, “우리 손잡아도 괜찮을까? 난 그러고 싶은데… / 당신의 말 한마디에 눈물이 닦여요 / 난 지는 사랑은 안 해요”라는 가사를 통해, 사랑의 다양한 측면을 보다 성숙하게 풀어냈다.
17위 첸(CHEN), “Broken Party”
최근 몇 년간 선보였던 부드러운 발라드에서 벗어나, CHEN은 “Broken Party”에서 반항적인 록 팝 사운드를 과감히 받아들이며 새로운 변화를 보여준다. EXO의 보컬 강자는 강렬한 기타 리프와 타격감 있는 드럼 위에서 “Oh, welcome to my broken party, I’m dancing with my broken memories, baby”라고 노래하며 감정이 터지는 듯한 파티를 연출한다. 이 곡은 축제처럼 들리면서도 카타르시스를 선사하고, 발라드의 영역을 넘어선 CHEN의 보컬이 한층 더 신선하게 다가온다.
16위 킥플립(KickFlip), “응 그래(Umm Great)”
CLOSE YOUR EYES와 함께, 루키 그룹 KickFlip은 2025년이 최근 몇 년간 가장 인상적인 보이그룹 데뷔 해가 될 수 있음을 입증하고 있다. 2PM, GOT7, DAY6, Stray Kids의 계보를 잇는 JYP 엔터테인먼트의 최신 보이그룹은, ‘Umm Great’라는 미니멀한 힙합 트랙으로 데뷔했다.
이 곡은 무심한 말투를 중독성 있는 비트로 전환시키며, 다음과 같은 번역 가사들이 반복된다: “Umm great, 왜 그렇게 스트레스 받아? / Umm great, 난 구름 위에 있어 / Umm great, 난 재미있는 것만 해 / Umm great, 그래, 어, 응, 그래, umm great.”
일상의 불확실한 순간들을 장난스럽게 비트에 담아낸 KickFlip은, 단순히 ‘umm great’ 수준을 넘어서 더 큰 가능성으로 나아갈 잠재력을 보여준다.
15위 원팩트(ONE PACT), "100!"
ONE PACT의 ‘100!’은 그룹명처럼 멤버들이 함께 만들어낸 강렬한 시너지와 펑키한 사운드가 인상적인 곡이다.
멤버 Tag가 작곡 및 작사한 이 곡은 빈티지 신시사이저 사운드와 Bee Gees를 연상케 하는 팔세토 창법이 어우러져, 보다 펑키한 음악 시대에 대한 찬사를 전한다.
2월에 발매된 이 싱글은 멤버 Jay Chang의 복귀 이후 첫 곡으로, 완전체 ONE PACT의 모습이 담겼다. 이들의 다음 행보에 대한 기대를 더 높인다.
14위 휘인(Whee In), “이별의 맛(Aftertaste)”
MAMAMOO의 완전체 하모니가 그리운 순간에도, 각 멤버는 저마다의 방향에서 활약을 이어가고 있다는 점을 주목해볼 만하다.
휘인이 부른 ‘Aftertaste’는 2009년 김범수와 작곡가 심현보의 곡을 리메이크한 버전으로, 절제된 감정 안에서 차분하게 끓어오르듯 고조되는 흐름이 인상적이다. 각 후렴은 점차 더 높고 강하게, 더 깊은 울림을 남긴다.
독립 아티스트로서 발표한 첫 곡인 ‘Aftertaste’는, 클래식한 원곡에 휘인만의 보컬 감각을 섬세하게 덧입힌 결과물이다.
13위 스테이씨(STAYC), “BEBE”
데뷔 5주년을 앞둔 STAYC는 ‘BEBE’를 통해 ‘버블껌 팝(통통 튀고 달콤한 멜로디로 대표되는 팝 장르)’ 소녀에서 당당하고 대담한 여성으로의 변신을 꾀한다. 강렬한 하우스 비트 위에 영어, 한국어, 프랑스어를 넘나드는 싱랩 스타일의 후렴 “Don’t wanna be a bebe, you know I’m sick of lyin’…/ Si, c’est moi, si, c’est moi”는 그룹 특유의 중독성을 다국어 매력으로 확장시킨다. 클럽 사운드의 베이스와 자존감을 일깨우는 가사를 조화롭게 엮은 이 곡은 STAYC가 더 이상 ‘베베’가 아님을, 이제는 더 많은 것을 보여줄 준비가 된 팀임을 선언한다.
12위 아이브(IVE), “REBEL HEART”
‘REBEL HEART’는 IVE의 도전 정신을 담은 곡으로, 예측할 수 없는 매력과 당당한 에너지가 공존하는 팝 트랙이다. 영어로 된 후렴 “So you can love me, hate me / You will never be, never be, never be me…”는 전 세계 팬들을 향한 당찬 선언처럼 들린다. 유로비전 작곡가 팀이 참여한 이 곡을 통해 IVE는 사운드 스펙트럼을 확장하며 글로벌 K팝 아티스트로서의 입지를 더욱 넓혔다.
11위 올데이 프로젝트(ALLDAY PROJECT), “FAMOUS”
K-팝에서 드문 혼성 그룹인 ALLDAY PROJECT는 단숨에 스타가 되는 기존 공식을 따르기보다, 그 공식을 새롭게 써 내려간다. 데뷔곡 ‘FAMOUS’는 향수를 자극하는 동시에 세련된 감각을 갖춘 그루브 위에 전개되며, 블랙핑크의 히트메이커 테디와의 창의적인 협업으로 더욱 빛을 발한다. 이들은 테디가 이끄는 THEBLACKLABEL 소속으로, 로제, 태양, 전소미, MEOVV 등과 한솥밥을 먹고 있다.
테디 특유의 미니멀한 리듬 위에 멤버 애니 타르잔, 베일리, 우찬, 영서가 각기 다른 개성을 담아 차례로 랩을 펼쳐낸다. 다섯 명의 서로 다른 경력을 지닌 아티스트들이 한 곡 안에서 자신을 증명해 보이고, 결국 하나의 팀으로서 차트를 장식하며 존재감을 드러낸다.
샤이니(SHINee), “Poet | Artist”
데뷔 17주년을 맞이한 샤이니는 고(故) 멤버 종현을 기리기 위해 진심을 담은 싱글 ‘Poet | Artist’를 발표했다. 이 곡은 생전 종현이 작사·작곡한 데모를 바탕으로, 그의 가이드 보컬과 현 멤버들(온유, 민호, 키, 태민)의 목소리를 함께 담아 하나의 완성된 트랙으로 완성한 헌정곡이다. 특히 멤버들은 종현 특유의 섬세하고 유려한 보컬 스타일을 녹여내며, 샤이니 특유의 따뜻하고 풍부한 감성을 다시금 일깨운다. 데뷔 초 시절의 샤이니를 연상케 하는 곡으로, 팬들에게는 더욱 각별하게 다가온다
9위 아이유(IU), “이야기는 끝나지 않았다(Never Ending Story)”
아이유는 5월, 팬들에게 꾸준히 사랑받아온 리메이크 프로젝트 <꽃갈피> 시리즈의 세 번째 앨범으로 돌아왔다. 그 중심에는 부활의 2002년 히트곡 ‘Never Ending Story’의 재해석이 있다. 원곡의 강렬한 록 사운드를 대신해, 피아노와 스트링이 이끄는 서정적인 편곡 위에 아이유 특유의 맑고 단단한 음색이 중심을 잡는다. 오케스트라 기반의 곡을 이토록 설득력 있게 소화할 수 있는 아티스트는 드물며, 아이유는 이 곡을 통해 한국을 대표하는 보컬리스트로서의 존재감을 다시 한번 입증한다.
8위 데이식스(DAY6), “Maybe Tomorrow”
그룹명과 어울리는 메시지를 담은 ‘Maybe Tomorrow’는 록 발라드(서정적인 록 사운드와 감성적인 멜로디를 결합한 장르)로, 팬데믹 시기 많은 이들의 마음을 위로했던 DAY6의 음악적 감성을 다시금 일깨운다. 특히 2025년이라는 불확실한 시대 속에서도 희망의 불씨를 놓지 않겠다는 메시지를 담아, 무겁고도 따뜻하게 다가온다.
“내일이 오면 오늘보다 나아질지도 몰라 / 이 뜨거운 상처도 조금은 덜 아플 거야 / 다시 웃을 날을 기다려 / 아마도 내일, 내일, 내일…”와 같은 영케이의 가사는 지친 마음을 어루만지는 듯 다정하다.
7위 제로베이스원(ZEROBASEONE), “BLUE”
제로베이스원은 켄지 작사가와 함께한 ‘BLUE’를 통해 아련하고 희망적인 감정이 뒤섞인 댄스 팝 트랙을 선보인다. 서늘하고 청량한 신스(신디사이저 기반의 전자음) 위에 감정이 응축된 보컬이 얹히며, 그리움과 기대가 공존하는 분위기를 완성한다.
“우리가 처음 마주했던 날을 기억해? / 하늘이 그렇게 푸르렀던 날을 / 시간이 지나 모든 게 바뀌고 사라져도 / 나는 네 푸른 세계로 달려가고 싶어…”
브리지에서 테래가 부르는 하이노트 “Baby, what if there is a way?”는 이 곡의 감정을 정점으로 끌어올리는 하이라이트다.
6위 미야오(MEOVV), “DROP TOP”
블랙레이블 첫 그룹 MEOVV는 기존의 귀여운 콘셉트를 벗고, ‘DROP TOP’을 통해 거친 질주의 서사를 그린다. 테디의 팝 감성과 약간의 어두운 긴장감이 뒤섞인 이 트랙은, 과거를 뒤로하고 더 나은 미래로 질주하겠다는 메시지를 역동적으로 담아낸다.
멤버들의 차분하면서도 절절한 보컬은 곡의 서사를 더욱 단단하게 뒷받침하며, 강렬한 감정선을 구축한다. ‘MEOW’, ‘BODY’ 같은 강렬한 곡들과 ‘TOXIC’ 같은 섬세한 미디엄 템포의 감성을 모두 경험하게 한 이들은, ‘DROP TOP’을 통해 새로운 국면으로 도약한다.
5위 마크(MARK), “1999”
마크는 정규 1집의 타이틀곡 ‘1999’에서 팝 실험 정신을 유감없이 드러낸다. 프린스의 명곡 ‘1999’을 연상시키는 제목처럼, 영화 같은 오케스트라 인트로로 시작된 곡은 1999년생이라는 정체성과 함께 과감한 사운드와 랩, 보컬을 오가며 그만의 영역을 펼쳐 보인다.
“오늘 나는 새로워 / 마치 1999년 같아”라는 라인부터, “99명을 떠나 단 하나를 향해 간다”는 다짐까지, 직관적인 메시지가 유려한 플로우로 펼쳐진다.
NCT 127, NCT DREAM, SuperM 활동을 통해 정점을 찍은 그이지만, 이번 솔로 데뷔작 <The Firstfruit>는 완전히 독립적인 아티스트로서의 존재를 증명한다. “이건 혁명이야”라는 선언이 허언처럼 들리지 않는 이유다.
4위 하이키(H1-KEY), “Summer Was You”
6월 말, H1-KEY의 최신 싱글이 한여름의 더위 속에 등장했다. 전형적인 여름 히트곡의 청량한 신스 대신 묵직한 록 기타를 앞세워, 태양 아래 펼쳐지는 로맨스를 그려낸다. “이글거리는 여름 하늘 아래, 우리는 햇빛에 흠뻑 젖었고/ 흐르듯이 꿈을 꾸었어, 모든 순간이 별똥별 같았지/ 너와 나, 모든 게 빛나던 그날들”이라는 가사 위로, 세 겹의 화음으로 구성된 후렴구가 정점을 찍는다. 2023년 ‘건물 사이에 피어난 장미’로 주목받은 H1-KEY의 파워풀한 보컬은 이번에도 빛을 발한다. 비트 드롭이나 중독적인 후렴 없이, 그 대신 향수를 자극하는 고전적인 K팝 후렴으로 완성된 이 록앤롤 스타일의 곡은 2025년 여름 플레이리스트에 안성맞춤이다.
3위 에이티즈(ATEEZ), “Lemon Drop”
ATEEZ가 선보인 ‘Lemon Drop’은 여름의 분위기를 마지막 한 방울까지 응축해낸 트랙이다. 빌보드 200 1위를 차지한 이들의 기존 폭발적인 스타일과는 달리, 이번 R&B 기반 힙합 곡은 그룹 특유의 강렬함과 생기를 차분한 그루브로 풀어낸다. 산의 부드러운 보컬로 시작해 민기의 “Emergency, emergency” 랩이 중독성 있는 긴장감을 더하고, 우영은 “이 밤을 위하여 건배!”라는 외침으로 화음 가득한 후렴구로 이끈다. 각 멤버의 파트는 개성과 정확히 맞물린다.
그 결과, ‘Lemon Drop’은 ATEEZ의 곡 중 가장 대중적인 트랙으로 평가받으며 2025년 6월 28일 자 빌보드 핫 100 차트에서 69위에 올라 첫 진입을 기록했다. 클래식한 클럽 사운드를 현대적인 팝송으로 재해석한 이번 곡은 강도를 낮추더라도 여전히 글로벌 히트를 만들어내는 ATEEZ의 역량을 보여주며, 상승 곡선을 그리고 있는 이들의 커리어에 또 하나의 전환점을 더했다.
2위 엔믹스(NMIXX), “High Horse”
NMIXX는 미니 앨범 Fe3O4: Forward의 도입부로 ‘High Horse’를 발표하며 청자들을 완전히 압도했다. 이 싱글은 겉보기에는 느긋하지만, 분명한 힘을 지니고 있으며, 이 소녀 그룹이 음악적으로 독보적인 영역에 있음을 입증한다.
‘High Horse’는 미니멀함과 고조, 긴장감과 해방감 사이를 능숙하게 조율한다. 서늘한 피아노 코드로 시작해, 깔끔한 브레이크비트 드럼과 몽환적인 전자 사운드가 점진적으로 더해지며, 라디오헤드를 연상케 하는 딥하고 트립합적인 사운드 풍경을 그린다. 멤버들은 보다 섬세하고 내밀한 보컬로 이를 이끌며, 마지막 1분간은 시그니처인 벨팅을 선보인다. 설윤의 클로징 리프레인은 외부의 시선과 낙인을 거부하고 자기 정체성으로 당당히 나아가자는 곡의 메시지를 정확히 짚는다. “그 잘난 체는 이제 지겨워/ 우린 그들과 다르게 생각해.”
가사 면에서는 지우의 “이미 네가 누군지 알고 있다면, 그 누구도 널 정의할 수 없어”라는 자기 선언, 규진의 “모든 것이 무너져도 난 널 사랑할게”라는 위로의 메시지, 그리고 전반적으로 NMIXX가 자신들만의 방식으로 성공을 정의한다는 예술적 선언이 함께 담겨 있다. ‘High Horse’는 2025년 가장 주목할 만한 K팝 대표곡 중 하나다.
1위 제니(JENNIE), “like JENNIE”
‘Like JENNIE’는 단순한 빌보드 핫100 및 팝 에어플레이 히트곡이 아니다. 이 2분 남짓한 곡은 제니가 차세대 ‘잇 걸(It Girl)’로 자리매김했음을 강하게 각인시키는 강렬한 선언이다.
딥로(Diplo)의 프로덕션으로 탄생한 이 곡은 바이리 펑크(브라질 거리 파티에서 유래한 빠른 비트의 댄스 음악)와 퐁크(1990년대 남부 힙합에서 발전한 낮고 어두운 무드의 서브장르)가 결합된 금속성 사운드를 기반으로 한다. 그 위에서 제니는 커리어 중 가장 날 선 래핑을 펼친다. “Name, shame, blame tryna burst my bubble(내 세계를 깨려는 이름, 수치, 비난)” 같은 가사는 모든 부정적인 서사를 정면으로 뒤집는다.
Tayla Parx와 지코(ZICO) 등 정상급 작곡가들과 함께 쓴 이 곡의 자기 언급적 가사는 일종의 정체성 선언문처럼 기능한다. 미움이나 질투를 마주하더라도 제니는 여전히 모두가 닮고 싶어 하는 기준점으로 남는다. “누가 제니처럼 놀고 싶을까? 머리도, 네일도 JENNIE처럼 / 누가 사람들을 이렇게 사로잡을까? Like, like, like, I think I really like JENNIE.”
‘Like JENNIE’는 블랙핑크 멤버 제니의 첫 솔로 앨범 Ruby에서 가장 돋보이는 트랙이다. 앨범 전체가 영어로 구성된 가운데 유일하게 한국어 가사가 등장하는 곡이기도 하다. 이 곡은 케이팝을 넘어 폭넓은 대중에게 닿았고, 빌보드 핫100에서는 최고 83위에 올랐으며, Ruby 수록곡 중 가장 오랫동안 차트에 머문 트랙이 되었다. 특히 한국어 가사에 보수적인 경향이 있는 팝 라디오에서조차 환영받으며, 팝 에어플레이 차트에 11주 동안 머물렀고, 앨범의 영어 타이틀곡 ‘Mantra’보다도 높은 순위를 기록했다.
2025년 상반기를 지나며 ‘Like JENNIE’는 분명한 메시지를 전한다. 제니는 대중을 위한 셀프 셀러브레이션 송(자기 찬가)을 만들어낼 뿐 아니라, ‘케이팝 히트곡’에 대한 기존의 정의조차 새롭게 쓰고 있다.